Еще одна галерея акварели. Сегодня выкладываю совершенный гиперреализм Stanislaw Zoladz. Вода акварелью. Кто-то скажет, что работы слишком фотографичны, но большинству они понравятся, как и мне. Это подтверждают положительные комментарии на многих сайтах. Акварели впечатляют. Даже в малом размере небольшой части монитора. То ли я слишком люблю природные виды, и оттого малейший их фрагмент меня радует, то ли – художник смог передать в своих работах то, что и должно передавать искусство… А еще, восхищает владение техникой. Вдохновляют на более плодотворную жизнь такие мастера, сумевшие не раскидать свою жизнь на кучу бессвязных фрагментов, и достигшие исключительных высот в своем призвании.
Биография Stanislaw Zoladz
Stanislaw Zoladz родился в Польше, в 1952 году. Образование художник получил в Академии изящных искусств Кракова. В 1978 году переехал в Швецию, где и по сей день плодотворно живет и работает.
Stanislaw начал рисовать акварелью, когда был еще ребенком. Не бросал и в старшие школьные годы. В Академии художеств изучил техники живописью маслом и гуашью. Но акварель, в итоге, осталась доминирующей техникой в его творчестве… А еще, в нем доминируют природные виды и много света. По большей части все статичное. Человек в работах отсутствует. Его присутствие видно лишь в формате домов, кораблей, лодок.
Ежегодно Stanislaw Zoladz отправляется путешествовать по новым вдохновляющим красотой местам. Он уже запечатлел акварелью Испанию, Италию, Норвегию, Финляндию, Марокко, Индию и прочие страны. Часто он возвращается на старые места и пишет вновь и вновь, фиксируя новые сочетания ракурса, погоды и игры света.
Stanislaw Zoladz в работе
Далее фрагменты небольшого интервью:
Вопрос: Ваши картины настолько точны, что он производят впечатление полного контроля. Вы всегда пытаетесь получить полный контроль над водой?
Ответ: Я всегда стремлюсь к достижению определенного контроля над своей акварелью. Но это редко удается, и поэтому я стараюсь, чтобы минимизировать свои ошибки.
Вопрос: Ваши картины довольно большие. Вы больше работаете в студии или на месте?
Ответ: Я работаю как в студии, так и на месте. На месте я работаю с меньшими размерами (до 38 х 56 см), а в студии с большими размерами.
Вопрос: Ваши картины напоминают произведения Андерса Цорна. Черпаете ли вы вдохновение в наследии старых мастеров или же в уединении природном?
Ответ: Природа всегда была и остается для меня важным источником вдохновения. Много художников вдохновили меня, среди них и Андерс Цорн, с его умелой техникой изображения воды.
Вопрос: Ваш стиль оценили в Швеции?
Ответ: Как в Швеции, так и в других скандинавских странах я отметил возрастающий интерес для акварели.
Вопрос: Сколько времени займет, чтобы создать одну акварель? Можете ли вы работать над несколькими картинами одновременно?
Ответ: Акварели небольших размеров создаются за одну сессию. На более крупные акварели нужно больше времени. Я работаю только с одной акварелью.
Вопрос: Используете ли вы маскировочную жидкость или непрозрачные краски?
Ответ: Да, могу использовать маскировочную жидкость, но с большим ограничением. Что касается непрозрачного белого, то я его использую, когда в работе надо получить специфические эффекты, такие, например, как на поверхности воды.
Вопрос: Вы пишете акварелью каждый день?
Ответ: Да, я работаю каждый день.
Вопрос: Вы, кажется, используете очень широкий диапазон цветов. Каков ваш набор цветов, без которых вы не смогли бы обойтись? Какой ваш любимый бренд?
Ответ: Мой любимый бренд W & N и русская Санкт-Петербургская. Мой обязательный набор цветов : ультрамарин, умбра и ализарин Crimson.
Вопрос: Какие кисти и бумагу вы используете?
Ответ: Я использую кисти да Винчи, бумагу 300 и 640 гр.
Вопрос: Если вы допустите ошибку в работе, вы ее оставляете, или скорее отправляете в мусор?
Ответ: Если ошибка не может быть исправлена, я отложу ее в сторону и начну заново.
Вопрос: Каковы наиболее важные правила для художника-акварелиста?
Ответ:
- Больше делать эскизов
- Постоянно обучаться смешиванию цветов
- Рисовать каждый день
Виньетки. Пассивный и активный доход
Время нынче финансово сложное, многим россиянам приходится искать дополнительные способы подработки. Предлагаю два варианта, связанные конкретно с моими заработками виньетками в школах и детских садах. Один для заработка в Хабаровске, другой — по России. Мой опыт в этой сфере 15 лет.
Пассивный доход
Подходит тем, кто живёт в Хабаровске, имеет возможность порекомендовать мои фотоуслуги своим нуждающимся в том знакомым (или незнакомым). В качестве благодарности делюсь с вами 10% дохода от заказа. В среднем, создание виньеток для одного класса даёт 18000₽ дохода. То есть, с вашей рекомендации вы получаете около 1800₽ эталонно пассивного дохода, который даже можно назвать чистой прибылью. Причем при повторной съемке той же группы людей вы гарантировано снова получите очередные 10%. И с последующей тоже. И так до тех пор, пока съемки по вашей рекомендации не прекратятся. Обычно класс фотографируется каждый год или два.
Подробнее на странице
«Партнёрская программа»
Активный доход
Подходит любому человеку, который проживает в пределах России. Фотограф вы или нет не имеет значения: достаточно желания и качественного смартфона с телеобъективом. Удаленность от «цивилизации» также не имеет значения: Почта России есть почти в каждом населенном пункте. Далее коротко:
1. Вы фотографируете коллектив школьного класса или группы детского сада и отправляете мне фотографии;
2. Вы выбираете один из моих шаблонов виньеток на сайте Vinetki.Art;
3. Я редактирую выбранные портреты, собираю шаблон для печати, показываю вам результат в электронном виде;
4. Вы оплачиваете мне производство и печать фотографий 20х30см из расчета 300₽ за одно фото;
5. Я отправляю вам посылку через Почту России в ваш населенный пункт;
6. Вы раздаёте виньетки заказчикам по 600₽ и более, получаете доход не менее 9000₽ с класса (30 учеников).
Обман с моей стороны абсолютно исключён принципиально и по логике (эталон слабоумия и ничтожности — украсть деньги, растоптать доверие и свою репутацию, когда стоимость производства и доставки фотографий чуть более 1000₽).
Подробнее на странице
«Заработай виньетками»
Похожие публикации
-
Rafal Rudko. Работы акварелью
-
Roland Palmaerts. Осень акварелью
-
Jonathan Frank. Нестандартные пейзажи акварелью
-
Mary Whyte. Портреты акварелью. Советы художника
-
Канадская художница Marney Ward. Картины цветов акварелью
-
Архитектор-акварелист Paul Dmoch
-
Картины из акварели. Thierry Duval
-
Myoe Win Aung. Современная восточная акварель
-
John Salminen. Картины акварелью. Городской пейзаж
-
Английский художник Pete Gilbert (Пит Гилберт). Летний лес акварелью
-
Американские акварели японской художницы Keiko Tanabe
-
Акварель пейзажи. Китайский художник-пейзажист Liu Maoshan
Да. Сразу видно что работает как проклятый. Очень аккуратно и точно.
По поводу одновременной работы над несколькими картинами — с такой погружённостью в реализм почти нереально.
Спасибо
Уникально!!! Высшая степень мастерства! Спасибо за знакомство с таким художником! Можно поделиться акварелями этого художника в группе АКВАРЕЛЬ в Facebook ?
Можно много эпитетов подобрать, описывая впечатление от картин: завораживающе, мастерски, тонко, точно, изящно, осязаемо, проникновенно и т.д. Но не отобразить словами состояние души от увиденного.
Невероятно реалистично!
Андрей Копиевский. Украина. Я — художник, но я в приятном шоке!
просто — НЕТ СЛОВ!!!! Эмоции переполнили
Людмила, вам надо найти в сети его сайт, и там будет раздел, в котором указано где и когда проходит очередная выставка…
В каких галереях можно посмотреть работы Станислава , в каких странах?
Живопись прекрасна!!! Если кто-то критикует- значит самому явно так не написать!
У данного автора есть чему поучиться.Давно искала водные пейзажи акварелью.Спасибо за картины и информацию!!!!!
Когда людям нравится акварельная техника,то это значит,что у него более тонкое,ранимое, женское восприятие мира,больше женской энергии в организме…Работы прекрасны!Благодарю!
уму не постижимо. глазам не верится. просто чудо.
потрясающие работы чувствуется запах воды ,хочется руку опустить в воду и лицо ласкает свежий ветерок
Если бы не знала точно, что это акварель , спорила бы долго!
Картины захватывают как в глубину, глаз не оторвать!!!
Не представляю, как можно рисовать так необыкновенно воду…Что то нерукотворное!!!!