Архитектор-акварелист Paul Dmoch

Еще один пост с акварелью. Не так давно ссылку на этого автора прислал Александр Жданов.  Выкладываю эти работы архитектора-акварелиста Paul Dmoch для контраста с предыдущим постом, где Bernhard Vogel в очень свободной манере передал свое видение и ощущение городского пейзажа. Огромный контраст между двумя этими авторами. Но и тот и другой мне очень понравились. Обоих прочувствовал.

Paul Dmoch порою пишет гиперреалистично, но при этом его работы лишены сухости современного гиперреализма. Он не просто копирует, он — любит то, что рисует. Как Bernhard Vogel  выкладывает свою душу в свободном от привычных форм исполнении, так же искренне выражается Paul Dmoch в границах своей совершенной реалистики. Последнему детальный реализм сужден изначально, так как архитектор далеко не абстрактный художник, и его фантазии должны облекаться в конкретную форму, которую надо изложить как четкий план, а далее суметь воплотить все нарисованное в реальном объекте…

И стоит отметить, что у обоих художников отсутствуют в работах человеческие фигуры. Автор одного из французских блогов тоже это приметил и написал, что при всем совершенстве работ Paul Dmoch, это не очень хорошо, и лишает их большей жизненности, душевности. А в конце добавил, что это его сугубо личное мнение.

В свою очередь, тоже выскажу свое мнение… Это нисколько не лишает работ жизненности и душевности. Просто, это другие работы. И на их душевность может отзвучать только тот, кто способен ощущать жизнь в неподвижности форм. Здесь вопрос именно созвучия. Аналогично с горами. Для кого-то они есть  унылое нагромождение камней, а для иных – мощные ощущения и чувства, очень разнообразные ассоциации и переживания.

Биография Paul Dmoch

Paul Dmoch родился в 1958 году, в Варшаве, Польша. С 1981 по 1986 год изучал архитектуру в одном из ВУЗов Варшавы.

Он помнит, как в детстве был очень восхищен эффектом света. Много бессонных ночей провел он в своей комнате, наблюдая на стенах и потолке игру света и тени, что вызывали проезжающие по улице автомобили. Это было сказочное переживание. В то время он верил в сказку, в волшебные миры, любил детально визуализировать в своих фантазиях.  Но позже понял, что всей этой сказки просто не существует. И был очень разочарован. Позже, когда ему исполнилось 12 лет, один из его учителей помог ему открыть в себе страсть к архитектуре. Изучая архитектуру, он понял, что нашел именно то, что искал. Как архитектор, он задумал создать фантастический архитектурный мир с такой структурой, в которой свет мог очень эффектно играть на формах.

К сожалению, еще через некоторое время, молодого архитектора ждало еще одно разочарование. В сфере архитектуры он обнаружил массу проблем, которые не имели ни чего общего с архитектурой: законы, финансовые проблемы и зависимость, и прочее. К тому времени он не помышлял стать художником, но крушение архитектурных планов к тому сподвигло. Paul Dmoch пишет, что акварель позволила ему создать свой собственный мир света, помогла реализовать любовь к архитектуре. Став акварелистом-самоучкой, он много путешествовал и  рисовал свои любимые предметы интерьеров и экстерьеров соборов, площадей, монументальных зданий. Работы получались очень реалистичны. Во многих использовался сильный эффект света за счет контраста с темными областями.

Далее можно привести список на пару страниц с его достижениями в области художественного признания, выставочной деятельности. Не буду. Можете сами представить, смотря на уровень работ.

Ныне художник живет и работает в Бельгии, активно путешествует в поисках вдохновения по Италии, Греции, Испании, Голландии…