Евгений Кузнецов. Абстракция в живописи

Дошло дело до уникальных картин российского художника Евгения Кузнецова. ОЧЕНЬ они мне нравятся, созвучны. В них оригинально и удачно применена абстракция в живописи. Причем не самодостаточно в неузнаваемой красочной бесформенности, а именно в гармоничном единстве с реальными образами. Результат слияния реалистки и абстракции получился на редкость красивым и убедительным. Такие работы я бы разместил у себя в доме. Хорошее от них ощущение. Художник явно не обделен широтой мировоззрения. В его работах видна и чувствуется жизнь как явление вне плотной материи.

Из похожих по оригинальности и совершенству техники авторов хочется упомянуть Александра Маранова. Есть и другие, но у Маранова они оригинальны и сильны в максимальной степени. 

Биография Евгения Кузнецова

Евгений Кузнецов  родился в Ставрополе, 1 января 1960 года.

       В 1979 году закончил Художественное училище в Ставрополе.

  В 1988 году в Краснодаре закончил Кубанский государственный университет, факультет художественно-графический.

    Член Союза Художников России С 1991года является членом Союза художников России.

     Также является членом Международной Общественной Организации Художников «Солнечный квадрат».

 Евгений Кузнецов в связи с творчеством много путешествует.        Один из примеров — был приглашен на выставку современного искусства в Метце (город во Франции). Выставка организовывается муниципалитетом города. Собирается профессиональное жюри, которое рассылает приглашение художникам, работающим в направлении авангарда. В тот год вместе с Евгением были приглашены еще шесть авторов.  Большой плюс у Ярмарки – картины должен представлять сам автор. Здесь живое общение, обмен опытом и взгляд на новые направления.

Картины Евгения Кузнецова с течением времени изменились. Манера осталась почти той же, но само содержание уже сильно отличается от изначального, когда преобладало множество различных образов и обилие цветовой гаммы. Теперь акцент на персонажах. В картинах стали отчетливее прописываться лица героев. Стало больше сюжетных работ, в которых есть своя философия.

Изменилась также техника написания картин. Художник использует помимо классического (многослойного) способа нанесения краски еще и подклейку бумаги. Экспериментирует с различными прозрачными гелями, и это позволяет создавать работы объемными.

Художник говорит, что замысел картин приходит непредсказуемо, что-то абстрактное вдруг соединяется в голове в единую композицию. К примеру, картина «Дороги пастухов» началась с написания вечернего поля, но затем, на нем как бы сам собой, появился пастух. Некоторые зрители говорят, что даже слышат звуки его флейты.

За портреты Евгений берется только в том случае, если заказчик приемлет в этом деле творческий подход, и при этом обязуется не наставлять художника. А таких заказчиков очень мало. За деньгамиЕвгений не гонится, предпочитая сохранять верность своему стилю и Музе.

О поездках он говорит, что в них главное для него смена цвета. Та же буйно красочная Индия очень сильно отличается  от Центра Европы. Плюс, путешествия дают огромное плодотворное поле для сюжетного творчества. В сравнениях разных мест и стран складывается более полная картина мира, в которой отчетливо прослеживается череда исторических созиданий и разрушений. Кстати, Евгений говорит на английском и французском, учит немецкий.

Более подробно о художнике и его семье будет написано в следующей статье Евгений Кузнецов. Цветы и абстракция.